Ein typischer Druck von Utamaro zeigt oft eine vertikale Komposition und ein Nahaufnahme einer Frau, wobei der Fokus auf ihr Gesicht und ihre Hände liegt, die viel Ausdruckskraft besitzen. Das Haar ist sorgfältig in anspruchsvolle Hochsteckfrisuren gelegt und mit Kämmen und Haarnadeln verziert, die dem Werk Textur und Details verleihen. Die Gesichtsausdrücke sind zwar subtil, vermitteln jedoch eine tiefe Emotionalität. Halb geschlossene Augen, ein gesenkter oder nachdenklicher Blick, leicht geöffnete Lippen… jedes Detail scheint ein reiches Innenleben zu widerspiegeln, einen Moment des Träumens oder der Kontemplation, was den idealisierten Figuren eine menschliche Dimension verleiht.
Auch Utamaros Farbgebung ist bemerkenswert. Er bevorzugt sanfte und raffinierte Töne wie Rosa-, Ocker-, Grau- und Blauschattierungen ohne übermäßige Sättigung, sodass jede Druckgrafik eine dezente Eleganz bewahrt. Im Hintergrund sind die Dekore oft minimalistisch gehalten, mit Elementen wie Paravents oder stilisierten Blumenmotiven, die den Fokus auf die weibliche Figur lenken und das Gefühl von Intimität verstärken.
Die Drucke von Utamaro sind nicht nur ästhetische Darstellungen; sie bieten auch wertvolle Einblicke in die Kultur der Edo-Zeit, insbesondere in die Schönheitsideale, Modetrends und beliebten Accessoires der Vergnügungsviertel. Sie zeigen zudem die Vielfalt an Ausdrucksformen und Rollen von Frauen in der japanischen Gesellschaft dieser Zeit, insbesondere Geishas, Kurtisanen und gewöhnliche Frauen.